Mniej czasu? Więcej ekranów. Jak dostosować się w epoce masowej treści
Podczas naszego wydarzenia w Nowym Jorku wraz z Comcast Technology Solutions, Instagram, Droga5, Publicis, Framestore i MCA omówiliśmy, co oznacza dla branży, gdy ekrany zyskują na znaczeniu, a treści są na rekordowym poziomie.
To zostało pierwotnie opublikowane na stronie internetowej Peach. Dowiedz się więcej o zmianie marki z Peach na Cape.io.
W 2019 roku więcej danych i treści zalewa kulturę w alarmującym tempie, ale z niesamowitą szansą dla reklamodawców i przemysłów kreatywnych. Ostatnie zmiany w zachowaniach związanych z konsumpcją treści (w wyniku szybko postępującej technologii) wywołały fale zmian w branży reklamowej. Kreatywni i agencje muszą ewoluować szybciej niż kiedykolwiek, aby nadążyć za tym nowym, nieznanym terytorium, znaczna część którego znajduje się za ekranem. Umiejętności, które nigdy wcześniej nie istniały, są bardzo poszukiwane, podczas gdy inne są automatyzowane.
Aby zagłębić się w złożoność tego, jak nadążamy w tym wieloplatformowym, bogatym w treści świecie, Peach i Comcast Technology Solutions zaprosili globalnego dyrektora Instagram Creative Shop, Kay Hsu; COO Publicis North America, Andy'ego Birda; dyrektora produkcji filmowej w Droga5, Jesse Brihna; MD w Framestore, Charlesa Howella; oraz założyciela MCA, Pat Murphy do dyskusji okrągłego stołu prowadzonej przez założyciela i CEO Little Black Book, Matta Coopera.
Tutaj Sunna Naseer z LBB przedstawia kluczowe punkty z formacyjnego wydarzenia w Nowym Jorku...
Docelowe dane Digital
Dostęp do danych nigdy nie był łatwiejszy - aż do indywidualnych statystyk konsumenckich. Marki i firmy mają teraz możliwość tworzenia wysoko spersonalizowanych i ukierunkowanych kampanii. Matt Cooper z LBB pyta panel, „Jak branża radzi sobie z tą zmianą podejścia?”
„Dane są tutaj, aby pozostać, czy nam się to podoba, czy nie,” mówi założyciel MCA, Pat Murphy. „Jeśli masz świetny pomysł kreatywny, dane mogą uczynić go jeszcze bardziej efektywnym. Połącz te dwie rzeczy, myślę, że to ogromne.”
Kay Hsu, globalna dyrektorka Instagram Creative Shop rzuca światło na ten problem: „Kiedy patrzysz na to, jak disruptory tworzą treści, jest to całkowicie inne niż to, jak agencja tradycyjnie tworzy treści. Zatrudniają inaczej, zatrudniają młodych, używają swoich telefonów, są mniej rygorystyczni. Większe marki mogą się wiele nauczyć od niektórych z tych marek disruptorów. Szkolenie w branży jest nadal dość tradycyjne, więc kiedy studenci wychodzą, są mniej przygotowani do radzenia sobie z najnowszymi potrzebami w zakresie treści.”
Andy Bird, COO w Publicis North America zgadza się: „Kreacje muszą uczyć się różnych dyscyplin i umiejętności, aby dostosować się do zmian. Sposób, w jaki dostarczamy pracę i oczekiwania klientów, ewoluował. Strategia kreatywna czasem powstaje z powietrza, ale klienci uwielbiają fakty, więc gdy widzą naprawdę kreatywny pomysł wynikający z danych, uwielbiają to. Dane były strasznym słowem dla kreatywnych kilka lat temu, ale już tak nie jest.”
Automatyzacja & Kreatywność: Czy mogą współistnieć?
„Mam nadzieję, że tak, ponieważ tam idziemy,” mówi Andy. „Jeśli nie, jesteśmy trochę w tarapatach! To zależy, ile materiału musisz zautomatyzować, a jesteś bardzo ograniczony przez koszt. Musi być lepszy sposób wprowadzenia automatyzacji do systemu. Rzemiosło jest również ważne.”
Jesse Brihn, dyrektor produkcji filmowej w Droga5, dodaje: „Istnieją pewne wytyczne, które można śledzić, aby skłonić kogoś do kliknięcia lub użycia czegoś. Tworzysz automatyczny proces lub wynik, ale masz także niezwykle inteligentnych ludzi, którzy zbudowali swoje kariery na sztuce automatyzacji. Instagram ma całą platformę opartą na najlepszych praktykach i wytycznych, ale nigdy nie chciałbyś, aby ktoś wciąż odtwarzał ten sam rodzaj rzeczy w ramach tego lub żeby jakiś bot to robił.”
Pat podsumowuje: „Na koniec dnia, jeśli nie masz wybitnego kreacji, nie masz czego automatyzować.”
Ścisłe Budżety
W całej branży budżety są obcinane, a mimo to oczekuje się, że praca będzie równie skuteczna. To wymusza większą kreatywność, aby osiągnąć tę samą jakość pracy przy mniejszym budżecie.
„Najlepszy sposób na to to zaplanowane. Widzimy największe sukcesy, jeśli agencja mediowa i agencja kreatywna pracują w symbiozie, aby zaplanować, jakie zasoby są potrzebne przed przystąpieniem do jakiegokolwiek procesu produkcji,” mówi Pat. „Nasza praca nie polega na obcinaniu kosztów ani kontroli kosztów. Naszą misją jest wzięcie budżetu i uzyskanie jak największego efektu. Jeśli dobrze współpracujemy z agencjami, to otrzymujemy najlepszą kreatywność.”
Jesse zauważa: „Nie chodzi koniecznie o oszczędzanie jak najwięcej pieniędzy, bo tak zawsze będzie. Chodzi o poszerzanie możliwości ich odpowiedniego pozycjonowania. Coś, co może być postrzegane jako kiepska reklama lub kiepska treść, może nie być złym dziełem, może po prostu być źle ukierunkowane. Jeśli użyjesz danych, aby pomóc dokładnie określić rynki docelowe i platformy, to można dobrze zrobić rzeczy nawet przy ograniczonym budżecie.”
Przeczytaj cały artykuł na LBB lub obejrzyj wideo z całego wydarzenia tutaj
